Ιμπρεσιονισμός εναντίον μετα-ιμπρεσιονισμού
Ο ιμπρεσιονισμός και ο μετα-ιμπρεσιονισμός είναι δύο στυλ ζωγραφικής, μεταξύ των οποίων υπάρχει κάποια διαφορά που τα ξεχωρίζει. Ο ιμπρεσιονισμός αναφέρεται στο στυλ ζωγραφικής που επικεντρωνόταν περισσότερο στο χρώμα και στην αναπαράσταση των πραγμάτων με την πραγματική έννοια. Από την άλλη πλευρά, πιστεύεται ακράδαντα ότι ο μετα-ιμπρεσιονισμός αναπτύχθηκε από τον ιμπρεσιονισμό ως αντίθετο παράγοντα για την πεποίθηση της αυθόρμητης και φυσικής χρήσης του χρώματος και του φωτός στον ιμπρεσιονισμό. Αν και έχουν τις διαφορές τους, αυτά είναι δύο από τα πιο αγαπημένα καλλιτεχνικά κινήματα στον κόσμο. Και οι δύο έχουν χαρίσει στον κόσμο καλλιτέχνες με αξιόλογα ταλέντα.
Τι είναι ο ιμπρεσιονισμός;
Ο ιμπρεσιονισμός είναι μια μορφή τέχνης που διέφερε από τις μορφές τέχνης εκείνης της εποχής επειδή, αντί να αντλεί από την ιστορία ή τις μυθολογίες, επέλεξε να αντλήσει από τα σύγχρονα τοπία και τη ζωή της πόλης. Στην πραγματικότητα, οι ιμπρεσιονιστικοί πίνακες ολοκληρώθηκαν σε εξωτερικούς χώρους. Πιστεύεται ότι οι ιμπρεσιονιστές ζωγράφοι ολοκλήρωσαν το έργο τους σε ταχύτερο χρόνο. Όσον αφορά τον τρόπο ζωγραφικής, οι ιμπρεσιονιστές ζωγράφοι προτιμούσαν πινελιές σφιχτές και μικρές. Με άλλα λόγια, μπορεί να ειπωθεί ότι οι ιμπρεσιονιστές ζωγράφοι έδειχναν πιο απαλά άκρα στους πίνακές τους. Πιστεύεται ότι ο ιμπρεσιονισμός έδειξε το δρόμο για πολλά άλλα στυλ ζωγραφικής, συμπεριλαμβανομένου του κυβισμού και του φωβισμού.
Επίσης, οι ιμπρεσιονιστές ζωγράφοι δεν έδειχναν μεγάλη σημασία στο συναίσθημα και στο συναίσθημα και επικεντρώνονταν περισσότερο στο θέμα. Επίσης, ο ιμπρεσιονισμός τόνισε τη σημασία της θερμότητας του θέματος και την απεικόνισή του στους πίνακές τους. Μερικοί διάσημοι ιμπρεσιονιστές ζωγράφοι είναι οι Frédéric Bazille, Edgar Degas, Claude Monet, Berthe Morisot, Camille Pissarro, Auguste Renoir, Alfred Sisley και Mary Cassatt.
Χορός στο Le Moulin de la Galette από τον Pierre-Auguste Renoir
Τι είναι ο μετα-ιμπρεσιονισμός;
Ο ιμπρεσιονισμός άνοιξε το δρόμο για τον μετα-ιμπρεσιονισμό μεταξύ άλλων μορφών τέχνης. Και, με τη σειρά του, ο μετα-ιμπρεσιονισμός άνοιξε το δρόμο για τη μοντέρνα τέχνη. Αυτή είναι μια πολύ σημαντική διαφορά μεταξύ των δύο στυλ ζωγραφικής. Ωστόσο, ο μετα-ιμπρεσιονισμός δεν συμφωνούσε με τον ιμπρεσιονισμό και έδωσαν μεγαλύτερη αξία σε έναν πιο δομημένο τρόπο ζωγραφικής που εκτιμούσε το συμβολικό περιεχόμενο. Οι γεωμετρικές φόρμες έδωσαν ιδιαίτερη σημασία από τους μεταϊμπρεσιονιστές ζωγράφους. Επιπλέον, οι ζωγράφοι της μετα-ιμπρεσιονιστικής περιόδου πίστευαν στην ολοκλήρωση της δουλειάς τους στο στούντιο. Επίσης, πιστεύεται ότι οι μετα-ιμπρεσιονιστές χρειάζονταν περισσότερο χρόνο για να ολοκληρώσουν τη δουλειά τους.
Σε αντίθεση με τους ιμπρεσιονιστές ζωγράφους, οι μετα-ιμπρεσιονιστές ζωγράφοι έδωσαν μεγάλη σημασία στη συναισθηματική πτυχή της ανθρώπινης συμπεριφοράς, και γι' αυτό οι πίνακές τους είναι φορτωμένοι με συναίσθημα και συναίσθημα. Στην εμφάνιση του θέματος δεν δόθηκε τόσο μεγάλη σημασία από τους καλλιτέχνες που ανήκαν στη μετα-ιμπρεσιονιστική περίοδο. Ήταν περισσότερο στο συμβολικό περιεχόμενο. Μερικοί διάσημοι ζωγράφοι του μετα-ιμπρεσιονισμού περιλαμβάνουν τον Paul Cézanne, τον Paul Gauguin, τον Vincent van Gogh και τον Georges Seurat.
Νεκρή φύση με το Soup Tureen από τον Paul Cézanne
Ποια είναι η διαφορά μεταξύ του ιμπρεσιονισμού και του μετα-ιμπρεσιονισμού;
Κύρια εστίαση:
• Ο ιμπρεσιονισμός έβαλε σε καμβά το σύγχρονο τοπίο και τη ζωή της πόλης. Έδωσαν μεγάλη σημασία στο φως και το χρώμα.
• Ο μετα-ιμπρεσιονισμός δεν συμφωνούσε με τον ιμπρεσιονισμό όσον αφορά την έμφαση στο χρώμα και το φως. Ο μετα-ιμπρεσιονισμός ακολούθησε μια πιο επίσημη τάξη ενώ ευνοούσε το συμβολικό περιεχόμενο.
Τόπος σχεδίασης:
• Στην πραγματικότητα, οι ιμπρεσιονιστικοί πίνακες ολοκληρώθηκαν σε εξωτερικούς χώρους.
• Οι ζωγράφοι της μετα-ιμπρεσιονιστικής περιόδου πίστευαν στην ολοκλήρωση της δουλειάς τους στο στούντιο.
Έμπνευση:
• Ο ιμπρεσιονισμός άνοιξε τον δρόμο για τον μετα-ιμπρεσιονισμό και τον κυβισμό και τον φωβισμό.
• Ο μετα-ιμπρεσιονισμός πιστεύεται ότι άνοιξε το δρόμο για τη μοντέρνα τέχνη.
Συναισθήματα:
• Οι ιμπρεσιονιστές ζωγράφοι δεν έδειχναν μεγάλη σημασία στο συναίσθημα και στο συναίσθημα και επικεντρώθηκαν περισσότερο στο θέμα.
• Οι μετα-ιμπρεσιονιστές ζωγράφοι έδωσαν μεγάλη σημασία στη συναισθηματική πτυχή της ανθρώπινης συμπεριφοράς, και γι' αυτό οι πίνακές τους είναι φορτωμένες με συναισθήματα και συναίσθημα.
Εμφάνιση του θέματος:
• Ο ιμπρεσιονισμός τόνισε τη σημασία της θερμότητας του θέματος και την απεικόνισή του στους πίνακές τους.
• Η εμφάνιση του θέματος δεν δόθηκε τόσο μεγάλη σημασία από τους καλλιτέχνες της μετα-ιμπρεσιονιστικής περιόδου. Ασχολήθηκαν περισσότερο με το συμβολικό περιεχόμενο.
Διάσημοι καλλιτέχνες:
• Διάσημοι ζωγράφοι του ιμπρεσιονισμού ήταν οι Frédéric Bazille, Edgar Degas, Claude Monet, Berthe Morisot, Camille Pissarro, Auguste Renoir, Alfred Sisley και Mary Cassatt.
• Διάσημοι ζωγράφοι του μετα-ιμπρεσιονισμού ήταν ο Paul Cézanne, ο Paul Gauguin, ο Vincent van Gogh και ο Georges Seurat.
Αυτές είναι οι σημαντικές διαφορές μεταξύ των δύο σημαντικών μορφών ζωγραφικής που ονομάζονται ιμπρεσιονισμός και μετα-ιμπρεσιονισμός.
