Βασική διαφορά – Μπαρόκ εναντίον Ροκοκό
Μπαρόκ και ροκοκό είναι δύο στυλ στην τέχνη και την αρχιτεκτονική που ήταν δημοφιλή κατά την 15η η, 16η, 17 ο και 18ο αιώνες. Και οι δύο αυτές εξαίσιες μορφές τέχνης αντιμετωπίζονται με όρους του ίδιου καλλιτεχνικού κινήματος. Κατά τη διάρκεια αυτής της νεοκλασικής περιόδου σημειώθηκε αύξηση των επιστημονικών και φιλοσοφικών προόδων, και ως εκ τούτου τα περισσότερα από τα πορτρέτα που ανήκαν στο στυλ του μπαρόκ και του ροκοκό επικεντρώθηκαν στην επεξεργασία πολιτικών αληθειών, σε διαφορετικές πτυχές της κοινωνίας και του πολιτισμού εκείνης της εποχής. Ομοίως, αυτές οι μορφές αρχιτεκτονικής και τέχνης μετέτρεψαν τα συνηθισμένα κτίρια σε μοναδικά έργα τέχνης που γέμιζε τις ψυχές με απόλαυση και ενθουσιασμό. Το μπαρόκ και το ροκοκό στυλ δημιουργήθηκαν βασικά για αρχοντικά αρχοντικά, μοναρχίες και για εκκλησίες. Η βασική διαφορά μεταξύ μπαρόκ και ροκοκό είναι ότι το ροκοκό παρήγαγε πιο λεπτή και θηλυκή δουλειά από το μπαρόκ στυλ.
Μπαρόκ – Έννοια, προέλευση και χαρακτηριστικά
Η λέξη μπαρόκ θεωρείται ότι έχει λατινικές ρίζες που της δίνουν το νόημα. τραχύ ή ατελές μαργαριτάρι. Σε άτυπο πλαίσιο, αυτή η λέξη αναφέρεται σε κάτι που είναι λεπτομερές και περίπλοκο. Αυτός ο όρος εφαρμόστηκε για πρώτη φορά στις τέχνες τον 15 ο αιώνα στην Ιταλία, συγκεκριμένα από το 1595 έως το 1750. Αυτή η μορφή τέχνης είναι γνωστό ότι εμφανίστηκε ως αντίδραση των Καθολικών καλλιτεχνών στα νεοεμφανιζόμενα Προτεσταντικό κίνημα. Αν και αυτό το κίνημα ξεκίνησε από την Ιταλία, εξαπλώθηκε γρήγορα σε όλη την Ευρώπη. Η τέχνη του μπαρόκ θεωρείται συχνά ως μια μορφή τέχνης που απεικονίζει τη βία και το σκοτάδι.
Rococo – Έννοια, προέλευση και χαρακτηριστικά
Η λέξη ροκοκό προέρχεται από τη λατινική λέξη κέλυφος. Πολλοί καλλιτέχνες υποστηρίζουν ότι αυτή η λέξη αναφέρεται στα διακοσμητικά κίνητρα που προήλθαν από πράγματα όπως θαλάσσια κοχύλια, κοράλλια και φύλλωμα. Αυτή η μορφή τέχνης ξεκίνησε στη Γαλλία γύρω στη δεκαετία του 1720, συγκεκριμένα στο τέλος της βασιλείας του Λουδοβίκου XIV (π. 1715) και εξαπλώθηκε γρήγορα σε όλη την Ευρώπη. Αυτό το στυλ τέχνης είναι επίσης γνωστό ότι εμφανίστηκε κατά την τελευταία φάση του κινήματος του μπαρόκ. Το στυλ ροκοκό θεωρείται μια εξέγερση ενάντια στα βαρετά και επίσημα μπαρόκ σχέδια των βασιλικών αυλών της Γαλλίας στις Βερσαλλίες. Το στυλ ροκοκό τέχνης διακρίνεται πάντα για την κομψή του φινέτσα που περιλαμβάνει διαφορετικά υλικά όπως κοχύλια, για να δώσει μια λεπτή πινελιά στην τέχνη. Με αυτή τη λεπτή πινελιά, η τέχνη του ροκοκό ήταν διάσημη για την ανάλαφρη θηλυκή και ασυνήθιστη εστίαση χωρίς στυλ.
Ομοιότητες μεταξύ μπαρόκ και ροκοκό
- Η κοινότητα του χρονικού διαστήματος αυτών των δύο μορφών τέχνης, που εκτείνεται από το 15ο έως το 17ο
- Τα έπιπλα που κατασκευάστηκαν αυτό το διάστημα
- ήταν βαρύ στη διακόσμηση
- είχε καμπύλα πόδια σε στυλ cabriole
- είχε γλυπτικές κύλινδροι S και C
- σύνθετη λαχτάρα για κοχύλια και φύλλα
- είχε ασιατική επιρροή
- Χρήση πλαισίων ζωγραφικής σε καμβά και αρχιτεκτονικών πινάκων σε στυλ νωπογραφίας ως διακοσμητικά για τους εσωτερικούς χώρους
Χρήση πολυτελών υφασμάτων που περιελάμβαναν πλούσιο βελούδο και δαμάσκηνο
Χρήση χρώματος και έργα τέχνης με ευαίσθητα κίνητρα που φαίνεται να στηρίζεται στους θεατές σε κάθε θέαση
Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι πελάτες και οι τάσεις απαιτούσαν λαμπρότητα, πολυτελές ντιζάιν, που θα επαινούσε τη δύναμη, την εξουσία των ιδιοκτητών κτιρίων και των ευγενών
Ποια είναι η διαφορά μεταξύ μπαρόκ και ροκοκό;
Μπαρόκ |
ροκοκό |
Ένα σημαντικό αρχιτεκτονικό κίνημα |
Υποσύνολο του κινήματος |
Τα έπιπλα είναι αυστηρά συμμετρικά |
Τα έπιπλα είναι πιο ευαίσθητα και θηλυκά από τα έπιπλα μπαρόκ, με πιο λεπτά πόδια, πιο οργανικά διαμορφωμένα καθίσματα με φαρδύτερα χέρια και έμφαση στην ασυμμετρία |
Οι πίνακες είναι πολύ πιο δραματικοί και θεατρικοί με έντονη αίσθηση κίνησης, πιο σκούρα χρώματα και εστίαση σε βασικά στοιχεία του καθολικού δόγματος |
Οι πίνακες έχουν παστέλ χρώματα, καμπύλες και πιο ανοιχτόχρωμα θέματα μυθολογίας, ρομαντικού έρωτα και πορτραίτου |
|
Καλλιτέχνες:
|
Καλλιτέχνες:
|
έντονα, αντίθετα χρώματα |
|
Βαριές και καμπύλες γραμμές στα έπιπλα |
Λίγο πιο κομψή/χαριτωμένη έκδοση |
Περισσότερο χρυσό |
Λιγότερο χρυσό και περισσότερο λευκό |
Συχνά θρησκευτικό θέμα |
Τα θέματα σχετίζονταν με την ευγένεια και την αριστοκρατία |
Μεγάλοι καθρέφτες |
Μοτίβα κοχυλιών, πιο παιχνιδιάρικα και ανάλαφρα/αέρινα |
Ψηλοί θόλοι, που προορίζονται για την επίδειξη πλούτου |
Σχεδιασμένο περισσότερο για casual διακόσμηση – Όχι καταπιεστικό και επίσημο |
Ακολουθούν μερικά παραδείγματα αυτών των δύο μορφών τέχνης:
Μπαρόκ
Aeneas Flees Burning Troy, Federico Barocci, 1598
Ο κύριος βωμός του καθεδρικού ναού του Αγίου Ιωάννη, Μάλτα
Bernini's Ecstasy of St. Teresa
ροκοκό
Προσκύνημα στο νησί των Κυθήρων, Antoine Watteau, 1717
Βασιλική στο Ottobeuren
Ένα εσωτερικό ροκοκό στην Γκάτσινα
Όταν συγκρίνουμε αυτές τις δύο μορφές, γίνεται σαφές ότι το μπαρόκ είναι πιο βαρύ και σκοτεινό από το στυλ ροκοκό. Ωστόσο, το ροκοκό είναι μια μορφή τέχνης που εξελίχθηκε μέσα από τα καλλιτεχνικά στυλ του μπαρόκ.
