Διαφορά μεταξύ της Carnatic μουσικής και της μουσικής Hindustani

Διαφορά μεταξύ της Carnatic μουσικής και της μουσικής Hindustani
Διαφορά μεταξύ της Carnatic μουσικής και της μουσικής Hindustani

Βίντεο: Διαφορά μεταξύ της Carnatic μουσικής και της μουσικής Hindustani

Βίντεο: Διαφορά μεταξύ της Carnatic μουσικής και της μουσικής Hindustani
Βίντεο: Πρώτες συμβουλές επιτυχίας στην IVF: Έχει σημασία το τεστ εμβρύων (PGD / PGS / CCS); 2024, Ιούλιος
Anonim

Carnatic Music vs Hindustani Music

Η καρνατική μουσική και η ινδουστανική μουσική είναι δύο είδη μουσικών παραδόσεων στην Ινδία που δείχνουν μερικές σημαντικές διαφορές μεταξύ τους όσον αφορά τη φύση του τραγουδιού, το στυλ τραγουδιού και τις τεχνικές που εμπλέκονται σε αυτά.

Η καρνατική μουσική λέγεται ότι προήλθε από την περιοχή Καρνατάκ της νότιας Ινδίας. Από την άλλη πλευρά, η ινδουστανική μουσική λέγεται ότι προήλθε από πολλά μέρη της βόρειας και δυτικής Ινδίας σε διαφορετικές εποχές.

Ενώ η Carnatic μουσική τραγουδιέται και εκτελείται μόνο σε ένα στυλ, υπάρχουν διάφορα στυλ τραγουδιού και ερμηνείας στην Ινδουστανική μουσική. Κάθε στυλ σχολείου ονομάζεται «γκαράνα». Υπάρχουν πολλά γκαρανά στην ινδουστανική μουσική. Το Jaipur gharana και το Gwalior gharana είναι δύο από τα πολλά σημαντικά gharana.

Ο αριθμός των ράγκα που χρησιμοποιούνται στην καρνατική μουσική είναι μεγαλύτερος σε σύγκριση με τα λιγότερα ράγκα που χρησιμοποιούνται στην ινδουστανική μουσική. Μερικά από τα ράγκα που χρησιμοποιούνται στην καρνατική μουσική είναι γνωστά με διαφορετικά ονόματα στην ινδουστανική μουσική. Για παράδειγμα, το Sankarabharanam της καρνατικής παράδοσης ονομάζεται Bilaval στην παράδοση των Ινδουστάνων.

Είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί ότι η Carnatic μουσική χαρακτηρίζεται από την παρουσία του σχήματος 72-melakarta raga. Κάθε ένα από τα 72 βασικά ragas χωρίζεται σε πολλά δευτερεύοντα ragas. Η κύρια πηγή για την ινδουστανική μουσική είναι η Sangita ratnakara του Sarangadeva. Είναι ένα υπέροχο έργο για τη μουσική της Ινδίας.

Από την άλλη, η καρνατική μουσική άνθισε κυρίως λόγω των προσπαθειών του Saint Purandaradasa και της καρνατικής μουσικής τριάδας που αποτελείται από τους Saint Tyagaraja, Muthuswami Dikshitar και Syama Sastri. Και οι τρεις ντόγιεν ζούσαν στην περιοχή Tiruvaiyaru της νότιας Ινδίας στις όχθες του ποταμού Kaveri τον 18ο αιώνα.

Και τα δύο είδη μουσικής διαφέρουν και ως προς τα όργανα που χρησιμοποιούνται στο παίξιμο της μουσικής. Ενώ και οι δύο τύποι μουσικής χρησιμοποιούν όργανα όπως βιολί και φλάουτο, η ινδουστανική μουσική χρησιμοποιεί εκτενώς τη χρήση της Tabla (είδος τυμπάνου ή κρουστικού οργάνου), Sarangi (ένα έγχορδο όργανο), Santoor, Sitar, Clarionet και τα παρόμοια.

Από την άλλη πλευρά, η καρνατική μουσική χρησιμοποιεί εκτενώς τη χρήση μουσικών οργάνων όπως Veena (ένα έγχορδο όργανο), Mridangam (ένα κρουστό όργανο), Gottuvadyam, Μαντολίνο, Βιολί, Φλάουτο, Jalatarangam και παρόμοια.

Ράγκαμ, ταλάμ και παλάβι αποτελούν την ουσία της έκθεσης ράγκα στην καρνατική μουσική. Η επεξεργασία Raga έχει πρωταρχική σημασία στην ινδουστανική μουσική. Υπάρχει ένας τέλειος συνδυασμός και των δύο αυτών ειδών μουσικής στα κορυφαία μουσικά φεστιβάλ της Ινδίας.

Συνιστάται: